sábado, 30 de julio de 2011

SOLO POR EL ROCÍO



                                                             Antoni Tàpies


"El hombre tiene en su pobre corazón, lugares que no existen todavía
donde entra el dolor a fin de que ellos sean"
Léon Bloy

"El más terrible de todos los sentimientos es el sentimiento de tener la esperanza muerta"
F,G,Lorca


"Quiero llorar, porque me da la gana"
F.G.Lorca

"Los árboles que cantan se tronchan y se secan. Y se tornan llanuras las montañas serenas. Mas la canción del agua es una cosa eterna"
F.G.Lorca


"Y aunque no me quisieras te querría por tu mirar sombrío como quiere la alondra al nuevo día, sólo por el rocío"
F.G.Lorca


Chema Madoz                                                    Enrique Vara

Postales de Correos para Federico García Lorca
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viernes, 29 de julio de 2011

CENTAURO (13)










PODRIA ESTAR MAS SOLA...

" Podría estar más sola sin mi soledad,
tan habituada estoy a mi destino,
tal vez la otra paz,
podría interrumpir la oscuridad
y llenar el pequeño cuarto,
demasiado exiguo en su medida
para contener el sacramento de él,
no estoy habituada a la esperanza,
podría entrometerse en su dulce ostentación,
violar el lugar ordenado para el sufrimiento,
sería más fácil fallecer con la tierra a la vista,
que conquistar mi azul península,
perecer de deleite. "


Emily Dickinson
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jueves, 28 de julio de 2011

UNA ESPERANZA



                                        Noam Chomsky fotografiado por James Leynse N.Y. 2010


"Quiero creer que la gente tiene un instinto por la libertad, que quieren controlar sus vidas de verdad. No quieren que les presionen, que les manden, que les opriman, etc., y quieren una oportunidad para hacer cosas que tengan sentido.
No sé cómo probar esto. En realidad es más una esperanza de que las personas son así, de que si las estructuras sociales cambian lo suficiente, esos aspectos de la naturaleza humana saldrán a la luz."

Noam Chomsky
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martes, 26 de julio de 2011

JOSEPH STGILITZ Y EL FORO 15-M





El Nobel de Economía Stiglitz participa por sorpresa en el Foro del 15-M

El premio Nobel de Economía Joseph Stiglitz ha participado esta tarde en el I Foro Social del 15-M celebrado en el Parque del Retiro. Unos alumnos de un curso de Política Económica que se celebraba esta mañana en San Lorenzo de El Escorial y simpatizantes del movimiento han invitado a Stiglitz para que intervenga en el encuentro de esta tarde. El premio Nobel ha pronunciado un discurso de 12 minutos, compartidos con su traductor, durante la comisión de Economía del 15-M y después se ha marchado. No sin antes defender una regulación de los mercados y reconocer que le gusta la "energía" que ve en el Movimiento 15-M: "La crisis económica ha mostrado los problemas actuales del capitalismo con unos mercados sin regular. La experiencia de las tres últimas décadas demuestra que hay una necesidad de que los gobiernos jueguen un importante papel en regular los mercados".



El economista estadounidense se ha despedido reclamando un cambio en el discurso económico y reconociendo la lucha que están llevando a cabo los indignados: "Como alguien ajeno al movimiento veo aquí una energía reconfortante, espero que la uséis de forma constructiva. No se pueden remplazar las malas ideas por la ausencia de ideas sino que hay que cambiarlas por buenas ideas. Lograr que se integren en el debate público requiere organización y liderazgo. Va a ser una lucha difícil porque esas malas ideas están asentadas en el discurso económico dominante pero ahora tenemos una gran oportunidad para unir la ciencia económica con el compromiso y la justicia social y lograr así una nueva economía. Os deseo la mejor suerte".

EL PAIS - 25 de julio 2011
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viernes, 22 de julio de 2011

LA HUELLA DEL ANGEL


                                                  Mauricio Lima - niño durmiendo - Afganistan

La importancia del ambiente fué subrayada dentro de lo que se entiende como psicoanálisis por Melanie Klein y su teoría de las relaciones objetales, luego más desarrollada por Donald Winnicott. Anteriormente no se había tratado de teorizar al respecto. (aunque se lo tuviese en cuenta)
Por ejemplo, un niño está en su cuna y no hay nadie en la habitación. El niño rompe a llorar y es común que se diga que el niño llora porque está solo. Melanie Klein decía que el niño llora no porque esté solo, sino porque está mal acompañado.

Mal acompañado? Por quién?. Por sus fantasías. Si siente alguna molestia corporal, construye una fantasía de que alguien está produciéndosela, esto es la "mala compañía", desde su manera de fantasear y de acuerdo al momento evolutivo en que se encuentra, ésto sería así. Porque si se trata de una molestia corporal el la va a ubicar no en su cuerpo, sino en el ambiente. Puesto que el ambiente se diferencia antes que el cuerpo: "alguien me hace daño".
 La aparición de la madre real o de algún adulto significativo lo tranquiliza ya que lo rescata de las "malas compañías", siempre y cuando el adulto no se "contagie" y él también sienta que está en "malas compañías", en este caso hay un bebé que llora, y un adulto que lo siente como alguien que le molesta. En este caso no puede (ni sabe) tranquilizar al bebé ya que su propia ansiedad está rechazando al bebé. Ya hay dos mal acompañados: el bebé y el adulto.

Recordando lo de "envoltura", lo primero es atender al llanto o lo que es lo mismo prestarle atención para envolverlo, si se sabe prestarle atención el llanto no nos producirá molestia y ese llanto que vamos recibiendo le es devuelto al niño en forma de ternura, de amor, es prestar atención sin ansiedad y sin concentración ( la atención no es curiosidad) y sin darnos cuenta estamos creando un angelito.
Los angelitos son todos los distintos momentos de amor que tiene el bebé en su memoria afectiva, momentos reales y tangibles, productos de una relación real, verdadera, vivida con un adulto, son todos esos momentos de bienestar, de estar bien acompañado. Momentos a los cuales puede recurrir, y si se encuentra solo, pueden acudir en su ayuda todos sus angelitos para hacerle buena compañía.

Los angelitos surgen del encuentro entre la angustia del bebé y la tranquilidad afectuosa del adulto, tranquilidad transmitida por la atención. Los angelitos aparecen cuando la angustia ha sido atendida con toda la persona, no es una cuestión visual, no se trata de mirar, de oír. Se trata de percibir , ver, oir, desde la totalidad, desde todas partes, desde la piel, desde el corazón. Los angelitos son las huellas de los buenos momentos.
¡Que sueñes con los angelitos!

Sergio Canadé - Santa Cruz de Tenerife - 2011

martes, 19 de julio de 2011

DELEUZE - RESISTENCIA Y CREACIÓN





¿Cuál es la relación entre la obra de arte y la comunicación? Ninguna.

Ninguna, la obra de arte no es un instrumento de comunicación. La obra de arte no tiene nada que hacer con la comunicación. La obra de arte, estrictamente, no contiene la mínima parte de información. Por el contrario, hay una afinidad fundamental entre la obra de arte y el acto de resistencia. Entonces aquí sí, la obra tiene algo que hacer con la información y la comunicación, sí, a título de acto de resistencia.

¿Cuál es esta relación misteriosa entre la obra de arte y un acto de resistencia? Mientras que los hombres que resisten no tienen ni el tiempo ni muchas veces la cultura necesaria para tener una mínima relación con el arte, no lo sé.

Malraux desarrolla un buen concepto filosófico, dice una cosa muy simple sobre el arte. Dice que es la única cosa que resiste a la muerte.


Volvamos a mi truco de siempre, del principio, sobre qué es lo que se hace cuando se hace filosofía. Se inventan conceptos. Y encuentro que ahí está la base de un buen concepto filosófico. Reflexionemos sobre qué es lo que resiste a la muerte. Sin duda, nos alcanza con ver una escultura de tres mil años antes de nuestra era, para saber que Malraux nos da una buena respuesta.

Podríamos decir, desde el punto de vista que nos ocupa, que el arte es lo que resiste y es ser no la única cosa que resiste, pero que resiste. De ahí esa relación tan estrecha entre el acto de resistencia y el arte, la obra de arte. Todo acto de resistencia no es una obra de arte aunque de alguna manera lo sea. Toda obra de arte no es un acto de resistencia y sin embargo de alguna manera, lo es.

Y si me permiten volver: ¿Qué es tener una idea en cine? O ¿qué es tener una idea cinematográfica?(...) Por ejemplo en Straub: ¿Qué es ese acto de palabra que se eleva en el aire mientras que su objetivo está bajo la tierra? Resistencia. Acto de resistencia. Y en toda la obra de Straub, el acto de la palabra es un acto de resistencia. Desde Moisés hasta el último Kafka, hasta Bach. Recuerden, el acto de la palabra en Bach, ¿qué es? Es su música, es su música que es acto de resistencia. Acto de resistencia ¿contra qué? No es el acto de resistencia abstracto, es acto de resistencia y de lucha activa contra la repartición de lo sagrado y lo profano. Y este acto de resistencia en la música culmina con un grito. Como también hay un grito en Woyzek, hay un grito de Bach: “afuera, afuera, no quiero verlos”. Eso es el acto de resistencia. A partir de esto me parece que el acto de resistencia tiene dos caras: es humano y es también el acto del arte.




Sólo el acto de resistencia resiste a la muerte, sea bajo la forma de obra de arte, sea bajo la forma de una lucha de los hombres.Y ¿qué relación hay entre la lucha de los hombres y la obra de arte? La relación más estrecha y para mí la más misteriosa.


Exactamente eso que quería decir Paul Klee cuando decía: "Ustedes saben, falta el pueblo". El pueblo falta y al mismo tiempo no falta. El pueblo falta, esto quiere decir que (no es claro y no lo será nunca) esta afinidad fundamental entre la obra de arte y un pueblo que todavía no existe, no es ni será clara jamás. No hay obra de arte que no haga un llamado a un pueblo que no existe todavía.


Gilles Deleuze - ¿Qué es el acto de creación?
 fragmento - de 1987


                                                                           Sergio Canadé - ojos de Deleuze
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lunes, 18 de julio de 2011

EL GENIO, PICASSO Y JEAN COCTEAU






"A Picasso, hasta los que le detestan, le soportan, porque nunca usa el talento.
 Sólo usa el genio. Sus obras nunca son pensamientos.
 Son actos".

Jean Cocteau





imagen de arriba:  Cabeza de hombre con sombrero de paja - óleo pintado por Pablo Picasso en 1971, a la edad de noventa años.
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domingo, 17 de julio de 2011

POETAS MALDITOS (2)



                                                                                         foto de Andrew Medichini-Venecia 2011


Si todavía rondaras por aquí

Te cogería
Te sacudiría por las rodillas
Te soplaría aire caliente en ambas orejas

Tú, que podías escribir como una Pantera
Todo lo que se te metiera en las venas
Qué clase de verde sangre
Te arrastró a tu destino

Si todavía rondaras por aquí
Te desgarraría hasta meterme en tu miedo
Te lo arrancaría
Para que colgara como un pellejo
Como jirones de miedo

Te daría la vuelta
Te pondría de cara al viento
Doblaría tu espalda sobre mi rodilla
Masticaría tu nuca
Hasta que abrieras tu boca a esta vida


Sam Shepard - Si todavía rondaras por aquí...
31 de enero de 1980 - California

sábado, 16 de julio de 2011

UNA FOTOGRAFIA (18)



Cuando los nazis se retiran, vencidos, de Francia en los finales de la Segunda Guerra Mundial, en 1945, los franceses toman represalias contra los franceses "colaboracionistas", a los cuales castigan y humillan poniéndose "a la altura" del enemigo. Sucedieron cosas que horrorizaron a los mismos franceses que no sentían en su interior las ganas de vengarse, como las que tenían aquellos que aún se sentían en la guerra.
En esta fotografía están afeitando la cabeza de una francesa que al parecer tuvo a un soldado alemán como amante, no fué la única. Este es el lado oscuro de La Resistencia.
Atrás hay otra mujer esperando a que le afeiten la cabeza, ya le han cortado el cabello.
Autor de la fotografía no encontrado.
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viernes, 15 de julio de 2011

WINNICOTT Y LA REPRESIÓN



                                                                       Sam Weber - El guardián - detalle


"Represión" es el término con el que se designa la desaparición de la conciencia de una persona más o menos sana de grupos de sentimientos, recuerdos e ideas, por causa de un dolor intolerable que corresponde a la conciencia de un amor y un odio coincidentes, así como del temor a la represalia. A esto se agrega la inhibición del instinto.
Si el desarrollo prosigue bien, el individuo se vuelve capaz de engañar, de mentir, de transar, de aceptar el conflicto como un hecho, y de abandonar las ideas extremas de la perfección y de lo opuesto a la perfección que tornan intolerable la existencia. La capacidad para la transigencia no es una característica del demente.
El ser humano maduro no es ni tan agradable ni tan desagradable como el inmaduro".

Donald Winnicott  fuente:  La Naturaleza Humana - Paidos - 4ta edición - fragmento de la página 194
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miércoles, 13 de julio de 2011

WINNICOTT Y EL INTELECTO



                                   Roland Topor - La grosse tête - 1970


Lo que llamamos intelecto, actividad mental , surge pasado un tiempo después del nacimiento, a partir de una psique-soma (una psique anclada en el cuerpo) que se desarrolla en un ambiente. Un ambiente que debe ser suficientemente bueno.
Al principio el ambiente tiene que adaptarse en un 100% a la necesidad del niño bebé, sino es así el estado de ser se interrumpe por la reacción ante una intrusión.
Con el tiempo esa adaptación total ya no es necesaria y una inadaptación gradual se vuelve provechosa, (inadaptación por otra parte inevitable)
El intelecto incipiente empieza a explicar la inadaptación (hasta donde puede), a hacerle un lugar y preverla (anticiparla) y es así que puede reconvertir la inadaptación del ambienta en adaptación.
Las experiencias son catalogadas, clasificadas, y vinculadas temporalmente. Mucho antes de que nos demos cuenta de que el niño piensa, su intelecto ya a comenzado a cumplir su función.
Por otra parte esta función intelectual es variable de un bebé a otro, puesto que el trabajo que la mente debe realizar no depende tanto de factores inherentes al ser y al crecimiento como a la conducta del ambiente o de la madre que cuida al bebé. Un manejo caótico (madre insana) causa confusión mental y un cierto tipo de deficiencia intelectual, en tanto que una tensión levemente exagerada a raíz de una inadaptación inicial puede provocar un hipercrecimiento intelectual (como compensación), y este tipo de desarrollo de la mente quizá sea aprovechado más tarde de forma valiosa, aún contando con la inestabilidad que produce este fenómeno, ya que se trata de un fenómeno reactivo más que inherente.
En un caso extremo, un hipercrecimiento intelectual exitoso ante la inadaptación del ambiente a sus necesidades se vuelve tan exitoso que la mente pasa a ser su niñera, que actúa como una madre sustituta que cuida del bebé que el niño tiene en su self.




En tal caso la mente tiene una función falsa y una vida propia, y domina al resto del niño, en vez de ser una función especial de éste. El resultado puede ser gratificante para los padres y maestros que disfrutan con la sagacidad del niño, pero desde la psicologá terapeútica sabemos la irrelidad que tiene una persona así desarrollada ( estamos ante un falso self muy eficiente).
Por eso los tets de inteligencia no nos dicen nada del crecimiento emocional de la persona.


Sergio Canadé - a partir del capítulo 7 de la tercera parte de
La Naturaleza Humana de Donald Winnicott
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domingo, 10 de julio de 2011

PRISIONEROS DEL FUTURO (37)



Pablo Picasso y su hermana Lola - 1888


"Cuando era pequeño mi madre me decía: si te haces soldado, llegarás a general; si te haces cura, llegarás a Papa. Yo quería ser pintor y he llegado a Picasso".




                                                                        Picasso y su Autorretrato de 1972

"Lleva tiempo llegar a ser joven".

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miércoles, 6 de julio de 2011

GARZON Y LA PREVENCION DE LA TORTURA










El Comité de Ministros del Consejo de Europa, órgano ejecutivo de la organización, ha elegido al magistrado español Baltasar Garzón nuevo miembro español del Comité para la Prevención de la Tortura y los Tratos Inhumanos o Degradantes (CPT).

El Comité para la Prevención de la Tortura es un organismo integrado por expertos independientes encargados de supervisar las condiciones de detención de las personas privadas de libertad en los 47 países miembros del Consejo de Europa, mediante visitas e informes periódicos. Los miembros del CPT actúan a título individual, no en representación de los Estados de los que son originarios.

Desde su suspensión,  ha sido nombrado asesor de la Fiscalía del Tribunal Penal Internacional, y asesor del Gobierno colombiano dentro de la misión que la OEA tiene en ese país.


fotografia de Horacio Villalobos
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lunes, 4 de julio de 2011

POETAS MALDITOS (1)






Poeta negro, un seno de doncella
te obsesiona
poeta amargo, la vida bulle
y la ciudad arde,
y el cielo se resuelve en lluvia,
y tu pluma araña el corazón de la vida.

Selva, selva, hormiguean ojos
en los pináculos multiplicados;
cabellera de tormenta, los poetas
montan sobre caballos, perros.

Los ojos se enfurecen, las lenguas giran
el cielo fluye a las narices
como azul leche nutricia;
estoy pendiente de vuestras bocas
mujeres, duros corazones de vinagre.


Antonin Artaud:  Poeta Negro  (de "El ombligo de los limbos")
ilustración de M. Gayout para la Editorial Gallimard. París
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domingo, 3 de julio de 2011

BAJO LOS CIELOS




 ..."Pero entonces bailaban por las calles como peonzas enloquecidas, y yo vacilaba tras ellos como he estado haciendo toda mi vida mientras sigo a la gente que esta loca, la gente que esta loca por vivir, loca por hablar, loca por salvarse, con ganas de todo al mismo tiempo, la gente que nunca bosteza ni habla de lugares comunes, sino que arde, arde como fabulosos cohetes amarillos explotando igual que arañas entre las estrellas y entonces se ve estallar una luz azul y todo el mundo suelta un “¡Ahhh!”...

..." Sentí una punzada en el corazón como me ocurre siempre que veo a una chica que me gusta y que va en dirección opuesta a la mía por este enorme mundo"...  

..." Precisamente por entonces empezó a obsesionarme algo extraño. Era esto: me había olvidado algo. Se trataba de una decisión que estaba a punto de tomar antes de que apareciera Dean y que ahora se había borrado de mi mente aunque todavía la tenía en la punta de la lengua. Chasqueaba los dedos intentando recordar. Y ni siquiera podía decir si era una decisión auténtica o sólo algo que había olvidado. Me obsesionaba y desconcertaba, me ponía triste. Tenía algo que ver con el Viejo de la Mortaja. Carlo y yo estábamos sentados en una ocasión, rodilla contra rodilla, en dos sillas, mirándonos, y le conté un sueño que había tenido de un extraño árabe que me perseguía por el desierto; trataba de escaparme de él; pero me alcanzó justo antes de llegar a la Ciudad Protectora.
 
- Quién sería? –dijo Carlo.

Lo consideramos. Supuse que era yo mismo envuelto en una mortaja. No era eso.

Algo, alguien, un espíritu nos perseguía por el desierto de la vida y nos alcanzaría antes de llegar al cielo. Por supuesto, ahora que volvía a ello, no podía ser más que la muerte: la muerte que nos alcanza antes de que lleguemos al cielo. Lo que anhelamos durante nuestra vida, lo que nos hace suspirar y gemir y sufrir todo tipo de dulces náuseas, es el recuerdo de una santidad perdida que probablemente disfrutamos en el seno materno y sólo puede reproducirse (aunque nos moleste admitirlo) al morir. Pero ¿quién quiere morir?

En el torbellino de acontecimientos en el fondo de la mente seguía pensando en esto. Se lo conté a Dean y él reconoció de inmediato que no era más que anhelo de la propia muerte; y dado que nadie vuelve a la vida, él, sensatamente, no quería tener nada que ver con ello, y me mostré de acuerdo"...

 


..."Eso me hizo pensar que podía suceder cualquier cosa… Era el momento en que uno lo sabe todo y todo queda decidido para siempre"...
..." ¿Qué se siente cuando uno se aleja de la gente y ésta retrocede en el llano hasta que se convierte en motitas que se desvanecen? Es que el mundo que nos rodea es demasiado grande, y es el adiós. Pero nos lanzamos hacia delante en busca de la próxima aventura disparatada bajo los cielos"...


Jack Kerouac  fragmentos de:  En El Camino
 la fotografía principal es de Walter Lehrman

 

viernes, 1 de julio de 2011

LA COUPOLE, ANAÏS NIN Y ANTONIN ARTAUD






2 de Agosto de 1933

Como si el amor por mi padre me hubiera dado el coraje para vivir mi vida sin miedos. Nadie volverá a sufrir a causa de lo que Artaud llama mis “oscilaciones tenebrosas”. No habrá más excusas ni justificaciones. Si a los ojos de cierta gente soy perversa o monstruosa, tanto da.

Sólo me importa mi propio juicio. Soy lo que soy.


...Ahora Artaud ha lanzado su anatema (la furia de un monje castrado) y me ha declarado un ser peligroso y maléfico… ¿qué pasa?

Me acusó de vivir “literariamente”, de llevar una vida romántica.

¿Qué tiene de malo vivir literariamente, si es mejor que la realidad?


A medida que aumentan nuestras fuerzas, nos volvemos más malignos. El débil sufre. Me parece que experimenté cierto placer al torturar a Artaud. Fui irónica y devolví los golpes. No permití que me acusaran.

 Anaïs Nin
En “Incesto: diario no expurgado” 1932-1934



8 de Junio de 1933 (A)


Hugh se va de prisa a Londres, Henry viene a Louveciennes. Dejo a Henry para ver a Artaud, que me recibe con cara atormentada:


-Soy clarividente. Veo que no hablabas en serio el otro día. Inmediatamente después de nuestra conversación en el jardín, te volviste fría y distante; tu rostro se volvió impenetrable. Escapabas al roce de mi mano. Huías. Ah, eres peligrosa, siempre lo supe…


-Pero no se trataba de amor humano.

-¡Pero somos seres humanos! ¡Es monstruoso lo que esperas de un hombre!


Sabía que Artaud era un loco enfermo y atormentado, sentía interés por él, pero no un interés humano; y él, tan morboso e inestable, quería el trofeo que , sabía, reclamaban Allende, Henry y Eduardo, y lo quería todo para sí… no sé porque. Sentados en La Coupole, nos besamos y traté de demostrarle que era sincera, que era un ser dividido, que eso no era un juego sino una tragedia… porque no podía amar imaginativamente y a la vez humanamente. Y poco a poco la historia de mi “locura”, tan semejante a la suya, lo conmovió… Porque los seres humanos le parecen espectrales y él teme la vida, duda de ella. Dice que lo fascinaban mis deslizamientos, mi lucidez, mi vitalidad… que era la serpiente emplumada… víbora y ave…

Anaïs Nin
en “Incesto: diario no expurgado” 1932-1934



.Sé que me veo arrastrada a esta impasse una y otra vez, y que enfrento el mismo desenlace, la posesión física.; y que no me interesa la posesión física sino el juego, como le sucede a don Juan, el juego de la seducción, de enloquecer al otro, de poseer a los hombres, no solo físicamente sino también sus almas; soy más absorbente que las putas

[...]

Juego con el sexo, pero también con las almas, las imaginaciones. Una puta es una puta honrada. Yo seduzco los cuerpos y las almas de los hombres, juego con cosas serias, sagradas. Como dijo Henry, amo el sacrilegio. Soy una nueva clase de hechicera. Los hombres de vida seria, profunda, los que no caen en las redes de las putas, los hombres menos sometidos a la voluntad femenina: he ahí los hombres que poseo. Soy un veneno que no se limita a atacar la carne, sino que penetra hasta fuentes más profundas.

Anaïs Nin
En “Incesto: diario no expurgado” 1932-1934



[...]

Vi a Artaud apresado por la sacerdotisa inca, por la serpiente emplumada, por las plumas y la fluidez, la astucia y la ternura.

-Tan frágil y suave –dijo. Y me miro con ojos absolutamente trastornados. Absolutamente trastornados.

-La gente cree que estoy loco –añadió.

En ese momento sus ojos me dijeron que efectivamente lo estaba, y amé esa locura. Al mirar los bordes ennegrecidos por el láudano, una boca que no quería besar…, y supe que otra vez me atraía la muerte, siempre me atraía la muerte, hasta el fin, las culminaciones, las locuras. Ser besada por Artaud era ser envenenada; conocía esos estremecimientos de una vida espectral y me sorprendía que Artaud me considerara tibia y carnal…

-No esperaba encontrar mi locura en ti –declaró.

Hablaba como un poeta y yo reía al pensar en mi avidez de poesía. ¿Estaba ahí con Artaud porque vertía poesía; porque creía en la magia; porque se identificaba con Heligábalo, el emperador romano demente; porque su teatro, sus obras y su ser estaban entrelazados; porque en el taxi hablaba como Hamlet y se apartaba el pelo de la cara aterradoramente mojada y demacrada? Ha atrapado mi imaginación. La domina; camina, habla, lee, evoca momias, decadencia romana, drogas, locura, muerte. Y yo trataba nuevamente de entrar en una experiencia, atravesarla sin entregar mi yo, y era cada vez más difícil… penetro con cautela en las regiones fantásticas de Artaud, y él también pone sus manazas torpes sobre mí, sobre mi cuerpo y, como la mandrágora al roce de la mano humana, doy alaridos.

Anaïs Nin
En “Incesto: diario no expurgado” 1932-1934




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“Artaud… la cara de mis alucinaciones. Los ojos alucinados. Los rasgos angulosos, tallados por el dolor. El hombre soñador, diabólico e inocente, frágil, nervioso, potente… Realmente es un hombre alucinado y alucinante… es un decadente quebrantado y tembloroso, otro “decadente entusiasta”… opio, quizá. Sus ojos trascienden lo que miran. La cara demacrada, la malicia, la pasión, la violencia.”

Anaïs Nin, 12 de Marzo de 1933.
En “Incesto: diario no expurgado” 1932-1934

                                                         fotos Pierre Jahan - col.RogerViollet-París

Las fotografías de Antonin Artaud son de Man Ray
Fotografía superior de Anaïs Nin es propiedad de Edmund Wilson
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